Bokomslag

Elevene har jobbet med layout og InDesign. Her er et par elevers arbeid. Se også de andre elevenes forslag på de enkelte elevbloggene:

Regines bokomslag 1

Regines bokomslag 2

Natalija skriver om denne oppgaven:
"Vi fikk i oppgave å designe et bokomslag til en bok som heter "Sort". Vi skulle jobbe med et bilde som vi har tidligere tatt, men bildet skulle være svart/hvitt. Vi har hatt et par kurs om svart7hvitt-bilder, hvordan redigere dem og hvor mye som man kan gjøre med bare svart/hvitt som tema. Tittelen på boka er som sagt "Sort". Det første man tenker når man hører ordet sort er ofte noe mørkt, dystert, trist og kanskje litt skummelt. Jeg har tidligere tatt noen naturbilder i Sauda som jeg ble veldig fornøyd med. Jeg valgte å bruke de samme fotoene til denne oppgaven ettersom man kan forbinde trær og skog med både dystert og skummelt. Selve bakgrunnen på boka har jeg valgt å ha mørk slik at bildene blir fremhevet. Denne oppgaven skulle løses i programmet InDesign som er et program vi har arbeidet litt med i de forskjellige programfagene. Samtidig så passer dette programmet utrolig bra til slike oppgaver der layout er et sentralt mål.
Jeg har brukt en enkel skrifttype til forfatter og boktittel. Jeg ville bildene skulle uttrykke mye og ved å bruke en enkel skrifttype skaper man samtidig litt mystikk i layouten."

Natalijas bokomslag

Ukas foto (21)

Elevene fikk i læringsoppdrag å bruke foto som reportasje. Vanessa skriver dette på bloggen sin:
"Stavanger i dag 19.mai 2011
En av Stavangers største attraksjoner er den vakre domkirka i byen. Domkirka er den eldste stående domkirkebygg i Norge. Den er en av de få kirkene i Norge som holdt mye på sitt middelalderske preg. Kirken er i både romersk og gotisk stil, og det skaper et eget preg på den. Kirken har vært i bruk siden 1300-tallet, og det blir fortsatt holdt gudstjenester i den. Hvis du er i Stavanger, vil jeg anbefale deg å ta turen innom Stavanger Domkirke."

Ukas foto (20)

Vilde Aa beskriver ukas foto på denne måten:
"Dette var mitt beste bilde, mye på grunn av komposisjonen.
Her prøvde jeg meg på et "klassisk Afrikabilde", med et tre i interessepunktet, og en langstrakt slette som strekker seg i det uendelige. Jeg likte også hvordan himmelen oppførte seg i dette landskapet. Himmelen ser så veldig tung ut, nesten som om den hviler oppå trærne. Jeg synes det var spennende.
Som sagt står det fremste treet i interessepunktet, og det er klare skrålinjer fra det til de andre trærne langt bak. Det gir en veldig klar romvirkning. Man kan også skimte en bil i det fjerne, noe som jeg syns at ga en litt spennende effekt. Lyset kommer ovenifra, selv om det var noe overskyet. Jeg likte kontasten mellom den veldig blå himmelen og det grå-grønne gresset.
Jeg har brukt kameraet Canon Powershot; lukker 1/250; blender f 8; ISO 80.
Bildet er ikke redigert. Jeg lærte at det enkleste motivet kan med en bra komposisjon bli spennende."

Oppsummering våren 2011

Linn: "Sykkel"

Oppsummer på din egen blogg hvordan du synes det har vært å jobbe i faget Foto dette halvåret.

Skriv et avsnitt på hvert emne:
A. Foto
B. Blogging
C. Arbeidsmetoder

- Hva har du lært?
- Har du fått nok utfordringer?
- Har du forslag til endringer?
- Annet?

Ukas foto (19)

Vilde har tatt ukas foto. Fotoet er redigert etter at elevene fikk opplæring i en teknikk det kan være lurt å kunne. Gå til hennes egen blogg for å se orginalfotoet.
Hun beskriver oppgaven på følgende måte:


"Liksom-RAW
Ein kan ta bilete i RAW-format. Vanligvis tek ein bilete i jpg-filer. Då lar kameraet vere å lagre informasjon det går ut i frå at ein ikkje treng. Når ein tek bilete i RAW-format, lagrar kameraet all informasjon og ein kan endre biletet meir på datamaskina.


Idag har me lært korleis ein kan bruke Bridge for å redigere eit jpg-bilete som om det var ei RAW-fil. Me stilte altså inn på dei same tinga ein kan stille inn på ei RAW-fil."

Foto som dokumentasjon

Et av kompetansemålene i faget sier at elevene skal kunne følgende:
"- vurdere foto som reportasje, dokumentasjon og kunstuttrykk".
Elevene har lært å ta presentasjonsfoto for å kunne dokumentere resultatene i en oppgave i faget Design og Arkitektur 2. Fotoene er samlet i bloggen "Dyr du skulle ønske ikke fantes".
Tidligere har de brukt foto i animasjoner for å dokumentere oppgaven "Dekor for kopp".

Fotostudio

Tonje beskriver jobbingen i fotostudioet på denne måte:
"ISO: 100
Lukkertid: 1/60
Blender: f/8.0


De to siste fototimene har vi vært i fotostudio. Vi har lært om softbox, blits med paraply, og standardoppsett for et fotostudio:
Lamper:
Softbox 1: Lysstyrke 9
Softbox 2: Lysstyrke 8
Paraplylys 3: Lysstyrke 8
Paraplylys 4: Lysstyrke 8
Kamera:
ISO: 100
Lukkertid: 1/60
Blenderåpning: f/8.0
Er bildet for lyst? - Blender 11-12
Er bildet for mørkt? - Blender 5,6 - 4


Det har vært veldig givende og interessant. Det blir ganske lett når man har standardoppsettet, for da trenger man ikke tenke på om lyset er feil, og bildene blir veldig skarpe. I bildet over har jeg brukt beige bakgrunn. (Du kan velge mellom hvit (standard), beige og svart)."

Fotoutstillingen i Vitenfabrikken

Prosjekt "Vann" from BI Haavik on Vimeo.

Elevene har jobbet med temaet "Vann". De tolket temaet fritt og fotograferte vann i mange former. Resultatene ble stilt ut på Vitenfabrikken i Sandnes i mars 2011.
Fotoene i denne presentasjonen er et utdrag av alle bildene som ble laget.

Musikk fra NRK Urørt: Anana - Tredjegradsforbrenning
Anniken Jess Iversen har gitt oss lov å bruke sangen hennes til denne presentasjonen.

Svart/hvitt portrett

Alice beskriver oppgaven slik:
"I dag har vi fått ny en oppgave med å redigere et portrettbilde på Photoshop om til et interessant og dramatisk bilde. Vi skulle bruke ulike verktøy og funksjoner som "Curves", "Gradient map" (svart og hvit), beskjære bildet og Dodge- og Burn Tool.
Jeg beskjærte fotoet slik fordi jeg ville at det skal fokusere på modellene. For å gjøre det mer interessant valgte jeg å ha en mørk kontrast på jentene og lyst på bakgrunnen.
Det første jeg gjorde var å gjøre om bildet til svart og hvit. Å endre et bilde om til svart og hvit har vi lært å bruke "Image" --> "Adjustments" --> "Gradient map". Deretter velger du svart og hvit.
Så kan du gå til "Image" --> "Curves" eller trykke CTRL + M med å redigere bildet til ulike gråtoner. Du kan endre kontrasten enten veldig mørkt eller lyst.
For å gjøre det mer dramatisk kan du beskjære bildet. Trykk på "Rectangular Tool" (verktøylinja) og marker bildet slik som du vil ha det. Når du har markert bildet, gå til "Image" --> "Crop".
Ønsker du noen områder lysere eller mørkere kan du velge "Burn Tool" eller "Dodge Tool"."

Fem kategorier del 2 eller selvdefinert oppgave

Foto: Astrid "Vann"

Du skal velge en av oppgavene.
Oppgaven leveres på bloggen innen 28.april 2011.

1. Egendefinert oppgave:
Du skriver en disposisjon over hvordan du vil bruke tiden og hva innholdet skal være.
Du leverer en serie på minimum fem foto over et tema. Skissen leveres til godkjenning innen 5.april.

2. Fem kategorier, del to
- Portrett
- Sykkel
- Rom
- Blender/lukker
- Vår

HUSK!
Når du leverer inn de ti beste fotoene dine på bloggen skal du legge ved en tekst til hvert foto som besvarer følgende spørsmål:
- Hva er ideen?
- Hvordan er komposisjonen?
- Hvordan er lyset?
- Hvilket fotoapparat har jeg brukt?
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
- Hvilken av de fem kategoriene hører fotoet til?
- Hva har jeg lært?

Dersom du har redigert fotoet ditt mye skal du legge ved orginalfotoet i innlegget også (lite). Da ser jeg hva du kan og alt arbeidet du har lagt ned her også.

Du skal også levere det fotoet du synes er best på et eget innlegg. Det kan være et av de 10 eller et utenom. Fotoet skal ha en tekst med begrunnelser som de andre. Skriv også hvorfor du har valgt akkurat dette som din favoritt. Fotoet vil få en egen karakter.

"Portrett" - Læringsoppdrag 22.mars

Foto: Mari

Dagens oppgave er en innledning til temaet "Portrett".

Bruk hverandre som modeller og ta mange portrettfoto der du legger vekt på å få fram forskjellig lys (f.eks ute/inne) og uttrykk hos modellen. Du jobber ca. 1 klokketime med fotograferingen.

Resten av tiden bruker du på å eventuelt redigere bildene du vil presentere og skrive et innlegg. Du skal beskrive lyset og ideen bak minst fire ulike portrett. Finn informasjon på nettet om hva portrett er og skriv en kort tekst der du definerer temaet.

LYKKE TIL!

Deadline kl.15.00

Vannfotoene er på plass på Vitenfabrikken

Sjekk Vitenfabrikkens egne nettsider her. Bra jobba, folkens!

Ukas foto (10)

Regine er ansvarlig for ukas foto. Du kan lese på bloggen hennes hvordan hun har redigert fotoet i Photoshop ved å trykke her.

Deadline 17.mars kl.16.00

Foto: Tonje

Når du leverer inn de ti beste fotoene dine på bloggen skal du legge ved en tekst til hvert foto som besvarer følgende spørsmål:

- Hva er ideen?
- Hvordan er komposisjonen?
- Hvordan er lyset?
- Hvilket fotoapparat har jeg brukt?
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
- Hvilken av de fem kategoriene hører fotoet til?
- Hva har jeg lært?

Dersom du har redigert fotoet ditt mye skal du legge ved orginalfotoet i innlegget også (lite). Da ser jeg hva du kan og alt arbeidet du har lagt ned her også.

Du skal også levere det fotoet du synes er best på et eget innlegg. Det kan være et av de 10 eller et utenom. Fotoet skal ha en tekst med begrunnelser som de andre. Skriv også hvorfor du har valgt akkurat dette som din favoritt.
Fotoet vil få en egen karakter.

Ukas foto(9)

Alice har tatt dette fotoet som en del av forarbeidet til oppgaven "Illustrasjon og grafisk design". Elevene skulle først fotografere til noen utvalgte dikt som de jobbet med i norskfaget. Etterpå skulle fotoene eventuelt redigeres i Photoshop eller iPhoto. Deretter skulle de sette sammen med diktet ved hjelp av sideredigerings-programmet InDesign.

Mer info om fotoet:
ISO: 100
Blenderåpning: f/5
Lukkertid: 1/80

lllustrasjon og grafisk design

Vilde Aa skriver dette om oppgaven på bloggen sin:
"Som en fortsettelse på illustrasjonsoppgaven vi hadde forrige uke, skulle vi presentere bildet og diktet sammen i InDesign. Jeg skulle velge ett av de tre bildene jeg viste her. Vi skulle har format A3 og facing pages (oppslag).
For å få diktet og bildet til å få en bedre harmoni, valgte jeg å gjøre bildet sort/hvitt og skoene med farge i Photoshop. Jeg gjorde dette fordi diktet kan virke litt uklart og uvirkelig, derav sort/hvitt. Men for å understreke at dette faktiskt er virkeligheten, ble bena fremhevet med fargen, fordi det er bena som bærer deg fremover i livet.
Jeg valgte å plassere bildet på høyre side, fordi det er den mest iøyefallende siden. Da er det fotoet som kommer i fokus, noe som er veldig fint. Illustrasjonsfotoet beskriver diktet på en annen måte enn det diktet selv gjør. Fonten jeg valgte var Verdana, fordi det er en markant, men likevel en luftig font, og gir det uttrykket jeg var ute etter."

Ukas foto (8)

Vilde har tatt ukas foto. Hun skriver på bloggen sin:
"I dag har eg arbeida med å ta bilete som skulle illustrere ulike dikt.
Dei to første bileta høyrer til diktet Kalypso av Åse Marie Nesse. Eg har teke bilete av stormande hav og Feistein fyr i bakgrunnen. Diktet handlar om at eit fyrlys blir tent for å lede all villfaren kjærleik til land.
Dessutan passar det seg godt med Feistein Fyr i og med at det nesten er eit symbol på Klepp, kommunen Åse Marie Nesse er frå.

Kalypso
Eg tenner eit fyrlys for alle som elskar
for dei som ror i ring og aldri finn same rytmen
for dei som berre lyder til signal
frå framande farty...
osv."

Lukkertid - Time Value - Shutter Speed

Hva er lukkertid? Les denne artikkelen og jobb praktisk for å forstå denne funksjonen på speilreflekskameraet.

 Natalija dokumenterer arbeidet sitt på bloggen slik:
"Vi fikk i oppgave å gå ut og prøve oss frem med kameraet. Vi skulle ta bilder både med kort og lang lukkertid. Noe som også er med på å påvirke bildet er om man befinner seg ute eller inne, tilgangen på lys og om det er naturlig lys fra solen eller om det er lys fra lamper o.l. Det problemet som oppsto da vi var ute og tok bilder var at det var midt på dagen. Ettersom det var mye lys ble mange av bildene for lyse til at det ble klare bilder, og på mange av bildene kan vi nesten ikke se noe til motivene. Vi fant så en bakgård hvor det ble sluppet inn mindre lys slik at vi kunne ta de bildene vi skulle ta. Det sterke lyset fungerte bra for de bildene som ble tatt med kort lukkertid. Noe som viser til hvor stor rolle lys spiller inn når man skal ta bilder.
Bilde nedenfor er tatt med kort lukkertid. Det kan man se ved at kameraet ikke har klart å fange bevegelsen i den grad den ville gjort med lang lukkertid. Bildene er "fryst" i tillegg ganske detaljerte.

Dette bildet er tatt med lang lukkertid. Dette kan man se ved at kameraet har klart å fange bevegelsen i bildet. Selve motivet er skurrete men detaljene i bakgrunnen som ellers står i ro, klare og tydlige. Dette bildet ble jeg ganske fornøyd med og synes at bildet kan uttrykke flere ting, samtidig som det er spennende. Fargekontrastene forsterker hverandre i et interessant fargespill.

Dette bildet er også tatt med lang lukkertid. Igjen ser man bevegelsen på motivet og det er uklart. Det som er interessant ved dette bildet er hvor klart man kan se detaljene, som feks skoene og skosnorene, og man kan se rynkene fra buksen.

Dette bildet er tatt med kort lukkertid. Bildet er klart og motivet er fokusert. Som tidligere nevnt spiller lys en ganske sentral rolle på kvaliteten i bildet. Dette bildet er tatt inne, og ettersom det er tatt med kort lukkertid vil det si at kameraet har fått inn lite lys. Å være en god fotograf handler om å kunne beregne og justere på innstillengene på kameraet slik at man får til å fremstille det produktet man sikter til. Lukkertid samtidig som mange andre instillinger på kameraet er med på å danne det perfekte bildet."

Animasjon i Photoshop

Linn: Dette er min kopp.

Linn skriver slik om oppgaven på bloggen sin:
"Sist tirsdag, 1. februar, fikk vi i oppgave å fotografere kopper som klassen har designet til en oppgave i faget Design og Arkitektur. 

Først lagde vi vårt eget lite fotostudio, ved siden av et vindu for å få naturlig lys og la et hvit ark til bakgrunn. Vi jobba i grupper på 3 og fikk utdelt koppene våre og noen av de fra andre halvdel av klassen. Bildene la vi inn på pcen og så brukte vi Photoshop til å animere fotoene. 

Du kan se alle de andre koppene på denne bloggen."


Alice har laget en tutorial som viser framgangsmåten vi har brukt. Se den her.

Linn: Og her er animasjonen jeg lagde.

Fem kategorier, del 1

Foto: Tonje

1. Vann

2. Lys

3. Dyr og blomster

4. Refleksjoner

5. Komposisjon

Du skal levere minst 10 foto + ditt beste foto med begrunnelser på bloggen. 

Deadline torsdag 17.mars kl.16.00