21. mars 2011

"Portrett" - Læringsoppdrag 22.mars

Foto: Mari







Dagens oppgave er en innledning til temaet "Portrett".

Bruk hverandre som modeller og ta mange portrettfoto der du legger vekt på å få fram forskjellig lys (f.eks ute/inne) og uttrykk hos modellen. Du jobber ca. 1 klokketime med fotograferingen.

Resten av tiden bruker du på å eventuelt redigere bildene du vil presentere og skrive et innlegg. Du skal beskrive lyset og ideen bak minst fire ulike portrett. Finn informasjon på nettet om hva portrett er og skriv en kort tekst der du definerer temaet.

LYKKE TIL!

Deadline kl.15.00

Ukas foto (12)

Mette skriver følgende om fotoet sitt på bloggen:

ISO: 400
Lukkertid: 1/1250
Blenderåpning: f.6,3
"Bildet ble knipset med det fantastiske NIKON D40 speilreflekskameraet. Ideen var å prøve å få tatt et fint bilde av den elegante fuglen, svanen. Motivet er da selvsagt en svane, men som har snudd seg bort fra oss og som ser kanskje litt ensom ut.


Objektet er i bevegelse bort fra oss som vi umiddelbart kan lese ut fra retningen den er i og sporet den etterlater seg i vannet. Dette gjør at hele bildet får bevegelse, perspektiv- og romfølelse siden de skrå strekene danne pileformer inn i bildet. De står også i kontrast og bryter med de myke ringformene som naturlig dannes i vannet. Det er med andre ord mange ”skjulte” former i bildet. Men jeg er spesielt glad i hjerteformen som dannes av vingene og stjærten. Svanen er plassert i det gyldne snitt og synes veldig godt fordi den står i kontrast til og fremheves av den mørke bakgrunnen. Kontrastene er fremhevet og bildet beskåret. En annen fargekontrast er at det oransje nebbet står i komplementærkontrast til det klare blåskjæret på noen småbølger i vannet. Men de gule fjærene under vingene blir også påvirket og bidrar til mer kontrast mellom lyst og mørkt.


Jeg har lært at det likevel kan være spenning i et relativt rolig bilde og at svaner er veldig vakre å bruke som motiv."

15. mars 2011

Ukas foto (11)

Vanessa skriver dette om fotoet sitt på bloggen:
"Ideen bak dette bildet var at jeg ville ha et bilde som reflekterte duen, men også lampen i bakgrunnen. Jeg ville ha et bilde med mange interessante elementer. 
Duen står i midten, men det skjer så mye på bildet, med både lyset og speilingen, at jeg ikke synes det gjør noe for komposisjonen. Jeg ville heller ikke at kun duen skulle ver blikkfanget, men også speilingen dens. 
Lyset er ganske spennende, det skaper en blåfarge i rommet, men siden jeg tok bildet inne, ble lyset i rommet litt mørkt. Derfor har jeg redigert det lysere og satt på litt farge for å gjøre bildet mer spennende. 
Her er orginalen:

Dette bildet har også mange veldig fine farger, men det virker litt grått, og duen blir litt usynlig. Jeg har brukt kameraet Nikon D700. Jeg tok bildet på manuell, iso var på 800, lukkertiden var på 1/250 og blenderåpningen på f/3,2. 
Bildet hører til kategorien Refleksjoner, duen blir reflektert i speilet bak den. 
Dette var en av de første bildene jeg tok. Jeg lærte mye om kameraet når jeg tok de første bildene. Jeg fant ut at man lett kan få spennende bilder av hva man har hjemme. Utelys som skinner inn, kan skape fine farger i et rom."

7. mars 2011

Ukas foto (10)

Regine er ansvarlig for ukas foto. Du kan lese på bloggen hennes hvordan hun har redigert fotoet i Photoshop ved å trykke her.

2. mars 2011

Deadline 17.mars kl.16.00

Foto: Tonje

Når du leverer inn de ti beste fotoene dine på bloggen skal du legge ved en tekst til hvert foto som besvarer følgende spørsmål:

- Hva er ideen?
- Hvordan er komposisjonen?
- Hvordan er lyset?
- Hvilket fotoapparat har jeg brukt?
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
- Hvilken av de fem kategoriene hører fotoet til?
- Hva har jeg lært?

Dersom du har redigert fotoet ditt mye skal du legge ved orginalfotoet i innlegget også (lite). Da ser jeg hva du kan og alt arbeidet du har lagt ned her også.

Du skal også levere det fotoet du synes er best på et eget innlegg. Det kan være et av de 10 eller et utenom. Fotoet skal ha en tekst med begrunnelser som de andre. Skriv også hvorfor du har valgt akkurat dette som din favoritt.
Fotoet vil få en egen karakter.

28. februar 2011

Ukas foto(9)







Alice har tatt dette fotoet som en del av forarbeidet til oppgaven "Illustrasjon og grafisk design". Elevene skulle først fotografere til noen utvalgte dikt som de jobbet med i norskfaget. Etterpå skulle fotoene eventuelt redigeres i Photoshop eller iPhoto. Deretter skulle de sette sammen med diktet ved hjelp av sideredigerings-programmet InDesign.

Mer info om fotoet:
ISO: 100
Blenderåpning: f/5
Lukkertid: 1/80

27. februar 2011

Alle skal lese artikkelen om komposisjon

Foto: Ingvild
Lukker 1/200, Blenderåpning f/4,5, ISO 200
Denne grundige artikkel om temaet "Komposisjon" av Geir Brekke er obligatorisk lesing for alle! Du finner den her.
Les og bli vis!

lllustrasjon og grafisk design

Vilde Aa skriver dette om oppgaven på bloggen sin:
"Som en fortsettelse på illustrasjonsoppgaven vi hadde forrige uke, skulle vi presentere bildet og diktet sammen i InDesign. Jeg skulle velge ett av de tre bildene jeg viste her. Vi skulle har format A3 og facing pages (oppslag).
For å få diktet og bildet til å få en bedre harmoni, valgte jeg å gjøre bildet sort/hvitt og skoene med farge i Photoshop. Jeg gjorde dette fordi diktet kan virke litt uklart og uvirkelig, derav sort/hvitt. Men for å understreke at dette faktiskt er virkeligheten, ble bena fremhevet med fargen, fordi det er bena som bærer deg fremover i livet.
Jeg valgte å plassere bildet på høyre side, fordi det er den mest iøyefallende siden. Da er det fotoet som kommer i fokus, noe som er veldig fint. Illustrasjonsfotoet beskriver diktet på en annen måte enn det diktet selv gjør. Fonten jeg valgte var Verdana, fordi det er en markant, men likevel en luftig font, og gir det uttrykket jeg var ute etter."

21. februar 2011

Ukas foto (8)

Vilde har tatt ukas foto. Hun skriver på bloggen sin:
"I dag har eg arbeida med å ta bilete som skulle illustrere ulike dikt.
Dei to første bileta høyrer til diktet Kalypso av Åse Marie Nesse. Eg har teke bilete av stormande hav og Feistein fyr i bakgrunnen. Diktet handlar om at eit fyrlys blir tent for å lede all villfaren kjærleik til land.
Dessutan passar det seg godt med Feistein Fyr i og med at det nesten er eit symbol på Klepp, kommunen Åse Marie Nesse er frå.

Kalypso
Eg tenner eit fyrlys for alle som elskar
for dei som ror i ring og aldri finn same rytmen
for dei som berre lyder til signal
frå framande farty...
osv."

14. februar 2011

Ukas foto (7)

Ingvild har tatt ukas foto. Hun skriver følgende på bloggen sin:
"Jeg har brukt en lukkertid på 1/100. Det er en relativt kort lukkertid som brukes for å fryse bevegelsene i fotografiet."

12. februar 2011

Lukkertid - Time Value - Shutter Speed

Hva er lukkertid? Les denne artikkelen og jobb praktisk for å forstå denne funksjonen på speilreflekskameraet.

 Natalija dokumenterer arbeidet sitt på bloggen slik:
"Vi fikk i oppgave å gå ut og prøve oss frem med kameraet. Vi skulle ta bilder både med kort og lang lukkertid. Noe som også er med på å påvirke bildet er om man befinner seg ute eller inne, tilgangen på lys og om det er naturlig lys fra solen eller om det er lys fra lamper o.l. Det problemet som oppsto da vi var ute og tok bilder var at det var midt på dagen. Ettersom det var mye lys ble mange av bildene for lyse til at det ble klare bilder, og på mange av bildene kan vi nesten ikke se noe til motivene. Vi fant så en bakgård hvor det ble sluppet inn mindre lys slik at vi kunne ta de bildene vi skulle ta. Det sterke lyset fungerte bra for de bildene som ble tatt med kort lukkertid. Noe som viser til hvor stor rolle lys spiller inn når man skal ta bilder.
Bilde nedenfor er tatt med kort lukkertid. Det kan man se ved at kameraet ikke har klart å fange bevegelsen i den grad den ville gjort med lang lukkertid. Bildene er "fryst" i tillegg ganske detaljerte.

Dette bildet er tatt med lang lukkertid. Dette kan man se ved at kameraet har klart å fange bevegelsen i bildet. Selve motivet er skurrete men detaljene i bakgrunnen som ellers står i ro, klare og tydlige. Dette bildet ble jeg ganske fornøyd med og synes at bildet kan uttrykke flere ting, samtidig som det er spennende. Fargekontrastene forsterker hverandre i et interessant fargespill.
Dette bildet er også tatt med lang lukkertid. Igjen ser man bevegelsen på motivet og det er uklart. Det som er interessant ved dette bildet er hvor klart man kan se detaljene, som feks skoene og skosnorene, og man kan se rynkene fra buksen.

Dette bildet er tatt med kort lukkertid. Bildet er klart og motivet er fokusert. Som tidligere nevnt spiller lys en ganske sentral rolle på kvaliteten i bildet. Dette bildet er tatt inne, og ettersom det er tatt med kort lukkertid vil det si at kameraet har fått inn lite lys. Å være en god fotograf handler om å kunne beregne og justere på innstillengene på kameraet slik at man får til å fremstille det produktet man sikter til. Lukkertid samtidig som mange andre instillinger på kameraet er med på å danne det perfekte bildet."

7. februar 2011

Ukas foto (6)

Vanessa har tatt ukas foto.

Animasjon i Photoshop

Linn: Dette er min kopp.
Linn skriver slik om oppgaven på bloggen sin:
"Sist tirsdag, 1. februar, fikk vi i oppgave å fotografere kopper som klassen har designet til en oppgave i faget Design og Arkitektur. 
Først lagde vi vårt eget lite fotostudio, ved siden av et vindu for å få naturlig lys og la et hvit ark til bakgrunn. Vi jobba i grupper på 3 og fikk utdelt koppene våre og noen av de fra andre halvdel av klassen. Bildene la vi inn på pcen og så brukte vi Photoshop til å animere fotoene. 
Du kan se alle de andre koppene på denne bloggen."


Alice har laget en tutorial som viser framgangsmåten vi har brukt. Se den her.
Image and video hosting by TinyPic
Linn: Og her er animasjonen jeg lagde.

31. januar 2011

Ukas foto (5)

Mette skriver dette på bloggen sin:
"På søndag 23. januar var jeg og Trude på tur med hunden min Dam. Vi gikk så langt som til Lutsivatnet. Der var det så fint, at vi bare måtte stoppe å ta noen bilder før vi gikk hjem igjen. Jeg synes at denne turen hjalp meg til å bli bedre kjent med kameraet og det var en bra øvelse for å kunne ta bedre bilder i fremtiden."

29. januar 2011

Fem kategorier, del 1

Foto: Tonje

1. Vann

2. Lys

3. Dyr og blomster

4. Refleksjoner

5. Komposisjon

Du skal levere minst 10 foto + ditt beste foto med begrunnelser på bloggen. 
Deadline torsdag 17.mars kl.16.00

28. januar 2011

Utstilling Arnulf Rainer

Vilde V. skriver i bloggen sin: "Tysdag 25. januar var fotogruppa på Stavanger Kunstmuseum for å sjå ein utstilling med bilete laga av Arnulf Rainer. 

 Arnulf Rainer er ein austerisk kunstnar. Idag er han 82 år gamal og kvar laurdag måler han nesten heile døgeret.
Bileta me såg var eit utdrag frå fleire seriar og viste korleis Rainer stadig brukte nye teknikkar og laga ulike uttrykk opp gjennom karrieren sin.
 Eg likte at bileta var henta frå eit så bredt tidspenn slik at ein kunne sjå utviklinga hans.
Dette er nokre av bileta som var frå byrjinga av karrieren hans. Bileta til venste er surrealsistiske teikningar med blyant og blekk. Bileta til høgre er blindteikningar, laga litt seinare.

 Ein anna teknikk Rainer brukte var å ta portrett (av seg sjølv, andre menneske og statuar som på bileta øverst), for deretter å arbeide oppå dei med fettstift og lage riper med kniv. 
Det eg synes var fint med dette var korleis han både forandra og framheva bodskapen i biletet.  Sjølv meiner eg nokre av bileta vart veldig valdsame og ubehagelege å sjå på. 
Desse bileta er nyare og det var desse eg likte best i utstillinga. Sjølv om portretta var intressante og spanande ville eg mykje heller hatt desse på veggen heime for å sjå på kvar dag.  
Etter at me såg utstillinga hadde me ein workshop der me sjølv laga sjølvportrett inspirert av korleis Rainer gjorde det; fettstiftar på fotografi.
Eg valgte å framheve der skjelettet laga lys og skuggar, spesielt på hendene, og å rable med og dra ut fettstiftane slik at det såg meir grotesk ut. Eg lot augene vere i fred sidan dei allereie var ekle.
Resultatet vart slik:"

26. januar 2011

Ukas foto (4)

Mette skriver på bloggen sin:
"Idag gikk oppgaven vår ut på at vi skulle gå rundt på skolen og ta bilder ut fra stikkordene: lys, detaljer, komposisjon og utsnitt. Her ble jeg veldig betatt av lyset som strømmer inn gjennom vinduene i taket og inn på skolen. Som gir et veldig naturlig og fint lys. Kokongen har en særegen og kul form. Men den er samtidig veldig stor, så jeg valgte å ta et utsnitt av toppen av kokongen, med det fine lyset."

20. januar 2011

Første læringsoppdrag

Regine skriver dette på bloggen sin:
"Vårt fyrste læringsoppdrag var å ta bilde av skulen, Vågen vgs., med vekt på utsnitt, lys, komposisjon og detaljer. Me skulle ta minst 50 bilder.
Det fyrste bildet er av eit dørhandtak, der eg stod på innsida. Her har eg tenkt på detaljene som vanndråpane, og lyset som blir reflektert frå glaset i døra.


Det andre bildet er av kaffe på eit bord. Eg likar korleis blitsen frå kameraet blir reflektert tilbake på kaffen. På bildet har eg fokusert mest på nyansane og lyset i kaffen.






I det siste bildet har eg valgt å fokusera på komposisjon og lys. Kontrasten mellom den tjukke klare "stolpen" og den mindre, meir uklare "stolpen", syns eg er interessant. Bildet er av eit bord og to "stolpar".

Farvel til 15 flotte fotobloggere

Vårhalvåret er her og det betyr at gjengen som har dokumentert fotodelen i faget "Trykk og foto" på fellesbloggen nå skal ta fatt på trykkdelen.
Takk for super innsats alle femten! Lykke til videre! 
Lenkene til disse elevbloggene er lagt til høyre i sidebaren.

Velkommen til 15 nye fotobloggere! Det skal bli spennede å følge deres utvikling framover mot sommeren. Lenkene til de nye bloggene finnes rett under overskriften.

19. januar 2011

Ukas foto (3)

Maren skriver om fotografiet og oppgaven sin:
"Den aller siste oppgaven i faget foto er en egendefinert oppgave der vi får lov til å gjøre akkurat det vi vil .=D
Jeg har da valgt å ta et par halskjeder jeg hadde liggende hjemme å lage et par komposisjonsbilder under temaet kjærlighet. Det ene halskjedet er et gullhjerte og det andre er en krystallimitasjon av et hjerte. Jeg tenkte at hvis jeg satt/la/hang osv. halskjedene på ulike steder ute og inne, ville jeg kanskje få noen interessante bilder. Idén med denne oppgaven var å illustrere kjerlighet, gjerne på en ny og indirekte måte. Jeg tenkte å for det meste bruke halskjedene, men da jeg så at noen hadde lagt et hjerte i snøen måtte jeg bare ta bilde av det også.
Jeg tok bildene hjemme og redigerte dem for det meste på skolen.
På dette bildet har jeg hengt halskjede opp i et tre, og så zoomet veldig inn, og brukt blender slik at det bare er hjerte som er i fokus. Jeg har hevet kontrastene med Curves og Brightness and Contrast. Jeg har også maksimert fargene i hjertet og lagt et varmt filter over hele bildet med Photo filter."

Fem foto blir animasjon

En annen måte å presentere foto på er å sette dem sammen som en liten film. Her er Inger Lises lille animasjon:
Image and video hosting by TinyPic

3. januar 2011

Ukas foto (1)

Lilly har tatt ukas foto. Hun skriver dette på bloggen sin:
"Ideen var å få et stillbilde av vanndråpene som slår i vannet, men istedet fant jeg en fantastisk bevegelse. Jeg forandret fokus på bildet med å beskjære bildet for å oppnå det gyldne snitt som skaper en fin stemning.
En fordel med å ta bilder av vann er at lyset skinner gjennom og alt begynner å glinse, det er da man kan være kreativ. Dette bildet er ikke redigert, bare beskjært. Fargene er naturlige og fine.
Dette er favorittbildet mitt fordi her kunne jeg være kreativ med vannet, alle bildene som ble tatt er annerledes med mange forskjellige fine former som dannes i koppen. Lyset reflekteres hele tiden som skaper mer liv til formene i vannet."
Se også hvordan Lilly har brukt fotoet videre i lek med Layersfunksjonen i Photoshop her.