25. april 2011

Ukas foto (17)

Linn skriver dette om fotoet sitt:
"Dette bildets ide går innom både lys og vann. Vi har en vannstein i hagen, der hvor vannet kommer ut er det og lys. Jeg hadde lyst til å fange hvordan lyset påvirker vannet og den fine bevegelsen som vannet får. Iso: 400 Lukker: 1/200 Blender: f/11.0 I dette bildet har jeg beskåret bildet for å få en bedre komposisjon og jeg har redigert ganske mye for å få store kontraster mellom bakgrunnen og vannet."

19. april 2011

Ukas foto (16)







































Natalija beskriver fotoet sitt slik:
"Blomsterbildet ble vellykket. Det er uredigert. Jeg synes både komposisjonen og fargene fungerte veldig bra. Å ta bilder handler ikke bare om å holde et kamera og knipse, men nettopp det å skape et bilde. Når man tar bilder gjelder de samme reglene som når man for eksempel maler et bilde. Plasseringen av de forskjellige objektene, fargevalget og vinkel er like viktige som hvor kvaliteten på kameraet. Det som er kunsten er å kunne se for seg hvordan bilde blir og hvordan man vil ha det før man knipser. Bildet er et utsnitt av en bukett med tulipaner. Det begynner å bli vår og ikke minst nærmer det seg påskeferie."

18. april 2011

Foto som dokumentasjon

Et av kompetansemålene i faget sier at elevene skal kunne følgende:
"- vurdere foto som reportasje, dokumentasjon og kunstuttrykk".
Elevene har lært å ta presentasjonsfoto for å kunne dokumentere resultatene i en oppgave i faget Design og Arkitektur 2. Fotoene er samlet i bloggen "Dyr du skulle ønske ikke fantes".
Tidligere har de brukt foto i animasjoner for å dokumentere oppgaven "Dekor for kopp".

12. april 2011

Ukas foto (15)

"Molly"
Regine har tatt ukas foto. Les hva andre sier om dette i kommentarfeltet under innlegget på bloggen hennes her.

Fotostudio

Tonje beskriver jobbingen i fotostudioet på denne måte:
"ISO: 100
Lukkertid: 1/60
Blender: f/8.0


De to siste fototimene har vi vært i fotostudio. Vi har lært om softbox, blits med paraply, og standardoppsett for et fotostudio:
Lamper:
Softbox 1: Lysstyrke 9
Softbox 2: Lysstyrke 8
Paraplylys 3: Lysstyrke 8
Paraplylys 4: Lysstyrke 8
Kamera:
ISO: 100
Lukkertid: 1/60
Blenderåpning: f/8.0
Er bildet for lyst? - Blender 11-12
Er bildet for mørkt? - Blender 5,6 - 4


Det har vært veldig givende og interessant. Det blir ganske lett når man har standardoppsettet, for da trenger man ikke tenke på om lyset er feil, og bildene blir veldig skarpe. I bildet over har jeg brukt beige bakgrunn. (Du kan velge mellom hvit (standard), beige og svart)."

8. april 2011

Fotoutstillingen i Vitenfabrikken


Prosjekt "Vann" from BI Haavik on Vimeo.

Elevene har jobbet med temaet "Vann". De tolket temaet fritt og fotograferte vann i mange former. Resultatene ble stilt ut på Vitenfabrikken i Sandnes i mars 2011.
Fotoene i denne presentasjonen er et utdrag av alle bildene som ble laget.

Musikk fra NRK Urørt: Anana - Tredjegradsforbrenning
Anniken Jess Iversen har gitt oss lov å bruke sangen hennes til denne presentasjonen.

4. april 2011

Ukas foto (14)

ISO: 1600, Blender: f/5,6, Lukker: 125, Redigert: Photoshop

Mari har tatt ukas foto denne gangen. Hun skriver følgende om det på bloggen sin:
"Her ville jeg ta bilde av en sykkel, men helt på detaljnivå. Jeg brukte svært liten dybdeskarphet for å få fram kjedet. Jeg har brukt vertikale linjer for å skape dynamikk. Lyset var ganske svakt og dunkelt, så jeg forsterket det litt. Jeg justerte i curves og hue. Jeg endret fargen på rusten, slik at den ble rød i stedet for. Jeg synes det ble en tøff effekt, og gjør at bildet ligner på et skrekkfilmcover eller noe sånt.
Jeg har lært å se små detaljer og bringe dem fram. Jeg har lært mer om curves og hue/situation i Photoshop; både å bruke dem til å gjøre små, gode endringer for å bedre kvaliteten, men også til å endre bildet mer dramatisk."

3. april 2011

Svart/hvitt portrett

Alice beskriver oppgaven slik:
"I dag har vi fått ny en oppgave med å redigere et portrettbilde på Photoshop om til et interessant og dramatisk bilde. Vi skulle bruke ulike verktøy og funksjoner som "Curves", "Gradient map" (svart og hvit), beskjære bildet og Dodge- og Burn Tool.
Jeg beskjærte fotoet slik fordi jeg ville at det skal fokusere på modellene. For å gjøre det mer interessant valgte jeg å ha en mørk kontrast på jentene og lyst på bakgrunnen.
Det første jeg gjorde var å gjøre om bildet til svart og hvit. Å endre et bilde om til svart og hvit har vi lært å bruke "Image" --> "Adjustments" --> "Gradient map". Deretter velger du svart og hvit.
Så kan du gå til "Image" --> "Curves" eller trykke CTRL + M med å redigere bildet til ulike gråtoner. Du kan endre kontrasten enten veldig mørkt eller lyst.
For å gjøre det mer dramatisk kan du beskjære bildet. Trykk på "Rectangular Tool" (verktøylinja) og marker bildet slik som du vil ha det. Når du har markert bildet, gå til "Image" --> "Crop".
Ønsker du noen områder lysere eller mørkere kan du velge "Burn Tool" eller "Dodge Tool"."