31. desember 2010

Ukas foto (52)

Maria har tatt ukas foto. Hun har lekt med layersfunksjonen  i Photoshop.

Bloggen er del av vurderingsgrunnlaget

Foto: Anne Hilde
Bloggen din er en del av grunnlaget for halvårsvurderingen. Den blir en prosessrapport som viser hvordan du arbeider i faget.

Bloggen skal inneholde:
- Innlegg tilknyttet oppgavene og ekskursjonene i faget (Skal)
- Sluttvurdering av 1.termin (Skal)
- Frivillige innlegg med foto og tekst (Bør)
- Lenke til fellessiden (Skal)
- Lenke til alle medelevers blogger (Skal)
- Lenker til nyttige nettressurser i faget (Skal)
- Etikketter (Bør)
- Ulike Gadgets (Kan)

Skriv et kort innlegg der du oppsummerer og avslutter halvåret i foto:
Hva har du lært? ( foto, grafisk design, data, ekskursjoner, blogg, teknisk, kunstnerisk, uttrykk, frustrasjon, ideer, vil vite mer om, digitalt, fagterminologi osv.)

Vurderingskriterier:
- Innhold: kvalitet på foto, tekst og lenker
- Evne til refleksjon
- Innlevering på tiden
- Kvantitet/engasjement
- Forståelse av bloggsjangeren

PS. Husk å sjekke rettskriving.

20. desember 2010

Ukas foto (51)

Karen skriver:


"Dette bilde er tatt i Tinnemyra på Notodden. Jeg har redigert kontrastene en del for å få frem den klare himmelen som speiler seg i vannet. Vannet er så stille at man nesten ikke kan se hvor stilkene i vannet begynner og slutter. Den lilla fargen er bevisst valgt for å lage litt mer spenning i bildet. Bildet inneholder skrålinjer."

14. desember 2010

Lek med layers


I dag har elevene jobbet med Layersfunksjonen i Photoshop. Trude har laget en enkel oppskrift på framgangsmåten. Den finner du her.
Trude skriver dette på bloggen sin: "I dag har vi holdt på med Photoshop, og det vi lærte i dag, var hvordan vi kunne sette sammen bilder til ett bilde. Ved hjelp av Layers, kunne vi overlappe ett bilde med flere bilder, noe som gav bildene tilslutt en veldig stilig effekt.
Du kan velge selv hvor mange Layere du vil bruke oppå hverandre, og her kommer noen eksempler jeg jobbet med på skolen i dag. Alle bildene her inneholder mer enn 2 bilder, noe jeg selv synes gjorde bildene mer spennende."

Oppsummering høsten 2010

"Dyr", Caroline

Oppsummer hvordan du synes det har vært å jobbe i faget Foto dette halvåret.
Skriv et avsnitt på hvert emne:
A. Foto
B. Blogging
C. Arbeidsmetoder

- Hva har du lært?
- Har du fått nok utfordringer?
- Har du forslag til endringer?
- Annet?

13. desember 2010

Ukas foto (50)

Iren skriver dette om fotoet sitt:
"Dette bildet går under kategorien vann. Det er rød konditorfarge dryppet i vann, i vasken. Jeg har brukt kort lukkertid for å fryse bevegelse, og dråpene. (Du kan lese et tidligere blogginlegg om lukkertid her .) Jeg har redigert bilde i Adobe Bridge, hvor jeg har forsterket kontrasten for å gjøre rødfargen rødere og skarpere. Grunnene til at jeg har valgt dette bilde som favoritt er fordi jeg liker effekten og uttrykket. Bildet ser ut som om det er malt og du kan se penselstrøkene. Det er enkle farger i bildet og den sterke rødfargen står i kontrast til den svake grønngule bakgrunnen (vasken). Jeg syntes også detaljene i bilde er utrolig spennende og du oppdager mye hvis du bare studerer det. Det er spesielt fine detaljer i det røde, men også skrå linjer i bakgrunnen som skaper mye spenning i bildet. Idéen var å leke litt med konditorfarge og se hvilke effekter dette skapte i vannet. Jeg øvde meg også på lukkertid og det å klare å fange bevegelsene. Det er tatt med speilreflekskameraet mitt Canon EOS 1000D. Jeg har brukt lukkertid 1/20 og blenderåpning f/11."

12. desember 2010

Animasjon

Image and video hosting by TinyPic
Gjertrud skriver :
"Idéen bak denne animasjonen er å dokumentera noko så enkelt som det å ete ei skjeve på ein interessant måte. Eg har tatt bilde av ei skjeva eg åt ovanifra, med Canon 400D. Deretter tok eg det inn i Photoshop og fulgte denne oppskrifta. Eg valgte å brukte komplementærkontrasten, ved å ha salami( rød) og agurk(grønn) på skjeva, for å gjere det meir interessant. Lyset i bilde er reint og fint for å få fram skjeva. Dette er den første gongen eg har prøvd meg på å lage animasjon i Photoshop."

10. desember 2010

Ukas foto (49)

Maren skriver:
"Dette bildet kommer under kategorien Blender," som du kan se er den ene istappen i fokus, mens det rundt er uklart. Dette bildet synes jeg ble veldig kult da jeg ble ferdig med redigeringen. Jeg har lært meg en del nye funksjoner i Photoshop siden sist, dermed klarer jeg å få fargene enda klarere frem. Orginalbildet var ganske grått. Men jeg liker veldig godt hvordan lyset blir reflektert i istappene. Ideen bak bildet var å fange hvordan lys blir reflektert i is. 
Bildet er tatt med et Nikon D40 speilreflekskamera."

7. desember 2010

Ekskursjon til Stavanger Kunstmuseum

Anne Hilde skriver dette om besøket på bloggen sin:
"På tirsdag var vi på Stavanger kunstmuseum og så utstillingen til Arnulf Reiner, som er en østerriks kunstner. Han har vært kunstner hele livet og har prøvd seg ut mye forskjellige typer bilder og brukt flere typer redskaper for å sette preg på bildene sine.

Bildene under er gamle fotografier som han har tegnet oppå med fettstifter. Flere av disse bildene har han også skrapt på med kniv.
På dette bilde har han det samme konseptet, men her har han leid inn en fotograf som har tatt bilde av han.
Her har han malt over et annet bilde. Dette kan være for at han vil få folk til å bli nysgjerrige på hva som er under.
 
Dette bildet har han laget i senere tid. Han er over 80 år nå og har en fastsatt dag i uken der han maler hele døgnet.    
  
Her fikk vi lov å tegne med fettstifer på at bilde av oss selv. Jeg prøvde å lage et skummelt uttrykk."

30. november 2010

Ukas foto (48)

"Lady in fur"
Marie skriver:
"I dette bildet var ideen å ta temaet ”Dyr” i en annen retning. Jeg har brukt blender selv om det ikke er noe som skjer bak, for jeg syner ansiktet og øynene blir klarere ved bruk av denne innstillingen. Jeg tok disse bildene inne, men får å ikke få et så varmt lys, plasserte jeg modellen min ved en hvit vegg helt ved et vindu får å få det naturlig lyset. Jeg har heller ikke forsterket fargene for jeg synes fargene og lyse var fine som de var, litt kalde og naturlige. Så har jeg brukt komposisjonselementet det gylne snitt.
Jeg er veldig glad i å ta portrett bilde, så jeg har lært at jeg får finere bilder ved å bruke naturlig lys og blender effekt.


Kamera: Canon EOS 550D"

Boulder - en dokumentasjon

Torill skriver dette om prosjektet:
"For en stund tilbake jobbet vi med dokumentasjon av kunstprosjektet Boulder, som er en del av Vitamin Sandnes. Vitamin Sandnes pågår fortsatt i byen vår. Boulder var i og for seg et svært spennende og nyskapende kunstprosjekt, og det gjør seg veldig godt til en fotofortelling.
Ved hver jobbeseanse ved Vitenfarikken tok vi bilder av alt vi holdt på med. Det er viktig å få med deler av hele prosessen, slik at det ikke blir store hull i fotofortellingen. Jeg og Gjertrud jobbet sammen med hennes kamera, og i ettertid hentet vi også noen bilder fra Brit Irens nettbaserte fotoalbum.


Vi har laget fotofortellingen vår ved bruk av iPhoto og bildefremvisningsfunksjonen der. Dette er en enkel og effektiv metode på å lage fortelling. Vi har også lært oss å benytte oss av delte filer på nettet som er CC (creative commons). Dette er det motsatte av C (copyright). Det vil altså si at man har lov til å bruke filen til alt man har lyst til, og de som har postet den blir bare glad om man gjør det. Bilder, musikk, lyd, film osv. er type filer man kan finne på CC-sider. Vi har i hovedsak brukt musikk.


Her er filmen vi har laget som en dokumentasjon på Boulder:"

"Boulder" - Digital fortelling av Gjertrud og Torill from BI Haavik on Vimeo.

22. november 2010

Ukas foto (47)

Inger Lise skriver slik på bloggen sin om dette fotoet:
" Mitt beste foto er tatt i Sanvedparken. Bilde er av ei lita elv som ligg i Sandnes. Bildet er tatt med Nikon D40. Det er tidlig på hausten, dermed er det ganske grønt ute ennå. Idéen bak dette bildet var at meg og Marie gjekk ut for å ta nokre fine haustbilder. Du kan sjå fargespelet i vatnet ettersom vannet så vidt rørar på seg nedover mot sjøen. Det er ein god balanse i dette bildet. Komposisjonen og bevegelsen i bildet gjer det ganske harmonisk og fint å sjå på. Lyset er nesten magisk og du føler nesten at du ser på eit bilde i frå ei eventyrbok. Eg har redigert bildet i iPhoto for å få eit meir varmare preg på bildet og for å få meir kontrast. Fargane gjer at bildet blir spesielt på ein heilt eigen måte. I tillegg til bevegelsane i vatnet, får du også bevegelse ved hjelp av skrålinjene som er langs elvekanten og i greinene. Dermed får du ein følelse av at vannet renn vidare, og ikkje står stille. Det eg har lært med dette bildet er at skrålinjene er viktig for å få ein god bevegelse i bildet. "
Grunnen til at valde dette bildet er fordi det er fargerikt, stemningsfullt, du kan sjå bevegelsane og skrålinjene i bildet. Det er veldig innteressant å sjå på på grunn av at det skjer mykje i bildet. Men likevel er fargane og skrålinjene ikkje så sterke at det overkjøyrer resten av bildet. Dermed er bildet veldig harmonisk og fredfullt."

Det gyldne snitt


Rule of thirds from Jayne Whitelock on Vimeo.

16. november 2010

Ukas foto (46)

Høstjenter
Iris har tatt ukas foto. Det er tatt i forbindelse med innleveringen "Fem kategorier".
Hun skriver følgende på bloggen sin:


"Ideen min her var å blande sammen mote, sminke og natur. Jeg har brukt skjerf for å symbolisere høsten og brukt høstfarga klær som brun og oransje. Sminket dem ganske naturlig men med varme farger. Bladene rundt og håret til hun ene, lager mye spenning. De ligger med hodene mot hverandre, slik at man ikke helt vet hvor man skal feste blikket."

7. november 2010

Ukas foto (45)

Torill beskriver fotoet sitt slik:
"Dette bildet er blitt tatt med speilreflekskamera en dag med mye sol og varme. Idéen med dette bildet var å få fram en følelse. Bildet er et utsnitt av et større motiv med mye bakgrunn. Jeg har skjært det slik at jentas ansikt er plassert i interessepunktet, og derfor dras øynene dine dit først. Dessuten blir hele jenta et blikkfang på grunn av lys-mørk kontrasten som oppstår mellom den lyse jenta og den mørke bakgrunnen. Jenta ble bedt om å ha et litt drømmmende, tenkende uttrykk i ansiktet og også holdningen og måten hun står på gjør at bildet føles rolig og melankolsk. Denne roen som er over bildet gir meg følelsen jeg får av malerier av Monet. Jeg har gjort svært lite med dette bildet. Jeg har justert kontrasten med curvesfunksjonen, og gjort skyggene særlig mørke i steinveggen bak ved bruk av Burn Tool. Her lærte jeg at avstanden mellom objekt og bakgrunn kan ha mye å si for hvordan lyset blir. Bakgrunnen er svært mørk fordi den ligger i dyp skygge, mens jenta er opplyst."

1. november 2010

Fotodokumentasjon av kunstprosjektet "Boulder"

Torill skriver: "For en stund tilbake jobbet vi med dokumentasjon av kunstprosjektet Boulder, som er en del av Vitamin Sandnes. Vitamin Sandnes pågår fortsatt i byen vår. Boulder var i og for seg et svært spennende og nyskapende kunstprosjekt, og det gjør seg veldig godt til en fotofortelling.
Ved hver jobbeseanse ved Vitenfarikken tok vi bilder av alt vi holdt på med. Det er viktig å få med deler av hele prosessen, slik at det ikke blir store hull i fotofortellingen. Jeg og Gjertrud jobbet sammen med hennes kamera, og i ettertid hentet vi også noen bilder fra Brit Irens nettbaserte fotoalbum.
Vi har laget fotofortellingen vår ved bruk av iPhoto og bildefremvisningsfunksjonen der. Dette er en enkel og effektiv metode på å lage fortelling. Vi har også lært oss å benytte oss av delte filer på nettet som er CC (creative commons). Dette er det motsatte av C (copyright). Det vil altså si at man har lov til å bruke filen til alt man har lyst til, og de som har postet den blir bare glad om man gjør det. Bilder, musikk, lyd, film osv. er type filer man kan finne på CC-sider. Vi har i hovedsak brukt musikk."


Her er filmen vi har laget som en dokumentasjon på Boulder:


"Boulder" - Digital fortelling av Gjertrud og Torill from BI Haavik on Vimeo.

31. oktober 2010

Ukas foto (44)



Gerd Marie skriver om fotoet sitt:
"På dette bildet har jeg brukt liten blenderåpning for å få den ene druen i fokus, mens de andre druene er uklare og skaper bakgrunnen. Dette gjør at det blir mer kontrast og et interessepunkt. Druen er plassert litt til høyre for å gi et mer harmonisk uttrykk. Skrålinjene som dannes fordi druen er ødelagt gir spenning. Refleksjonen til frukten i bordflaten gjør at bildet får flere kontraster og blir spennede, samtidig som det ikke blir rotete siden speilingene er gjentakelse. Bildet er redigert i Bridge for å få streker farger og kontaster, mer klarhet og for å gjøre bildet varmere og frukten mer appetittelig."

30. oktober 2010

Hvordan bruke reflektor

Reflektor er et objekt som reflekterer lys på ulike måter. Disse brukes for å kontrollere lyset når du fotograferer. En kan bruke ulike materialer for å styre lyset slik en ønsker. Sidene som er i sølv eller hvitt reflekterer mye lys, mens en sort side sluker alt lyset. Reflektorer kan du kjøpe eller lage selv. Se hvordan her.
Disse to videoene viser hvordan du på en enkel måte kan kontrollere lyset både ute og inne ved hjelp av reflektorer.


29. oktober 2010

Å forstå lyset


Å fotografere er å tegne med lys. Her understrekes det hvor viktig det er å forstå lyset når en skal ta bilder.
Watch and learn!

24. oktober 2010

Ukas foto (43)

Lilly beskriver fotoet sitt på denne måten:
" Dette bildet er et bra eksempel på det jeg mente med å vise frem detaljene i gjenstanden. Kvaliteten i dette bildet er høy. Sola skinner og vanndråpene glinser og jeg liker det at man kan se gjennom bærene og se frøene i dem. Interessepunktet er på bærene, det er bare et utsnitt av hele hånden min. Bakgrunnen er rolig, man har en grunnfarge i bakgrunnen, grønn som er en kald farge. Bildet har liten dybdeskarphet. Lyset skinner på bærene, men spesielt litt gjennom bærene.
Når jeg analyserte dette bildet lærte jeg at jo mindre dybdeskarphet jeg har jo lettere er det å fokusere på detaljene på interessepunktet fordi øyet er ikke fokusert på bakgrunnen, men på forgrunnen som gjør det lettere å merke detaljene.
Dette bildet er ikke redigert.
Dette er favorittbildet mitt fordi lyset på bildet er så frisk og rolig, fargene er fulle av liv og bærene ser friske ut. Når jeg ser på dette bildet tenker jeg på vann og natur. Dette bildet er så detaljrikt og rolig.
Dette bildet er valgt fra kategori frukt, bær og grønt."

19. oktober 2010

Ukas foto (42)

Gjertrud har tatt ukas foto. Dette skriver hun på bloggen sin:
"Maren er nok ein gong i interessepunktet - spesielt fjeset. Spilene til paraplyen har skrålinjer som gjer bilde veldig interessant.Paraplyen gjer og at lyset i fjeset til Maren er mjukt og uten dei klare skyggane. Eg har redigert bilde slik at det blir klare farger. På øynene til Maren har eg brukt Dodgetool i Photoshop for å få dei klare.
Det eg har lært av begge desse bildene er at ein flink og fin model kan ha mykje å seie for det ferdige resultatet.
Fotoet er tatt med Canon 400D."

10. oktober 2010

Ukas foto (41)

Karen skriver om fotoet sitt:
"Dette bilde er tatt av katten min på fronten av en trebåt. En effekt jeg har brukt er dybdeskarphet på speilreflekskameraet. Det kan du se ved at labbene og spissen på båten er i fokus, mens resten av bilde er mer eller mindre uskarpt. Fargene er redigert på den måten at det blir skapt en drømmende følelse av å se på det. På bilde kan du se skrålinjer, samt med at kanten på båten befinner seg i det gylne snitt."

9. oktober 2010

Fem kategorier, del 2

Maria: "Høst"
1. Vann
2. Lys
3. Portrett
4. Blender/lukker
5. Dokumentasjon

Disse fem kategoriene skal du jobbe med en stund fremover. Du leverer de ti beste fotoene på bloggen med kommentarer innen tirsdag 7.desember 2010 kl.16.00. Innleggene skal svare på de samme spørsmålene som forrige innlevering. De finner du her.
Dessuten skal du plukke ut det fotoet du er best fornøyd med og begrunne dette.

6. oktober 2010

Ukas foto (40)







Anne Hilde skriver om fotoet sitt:


"På dette bildet var ideen å få frem de sterke og naturlige fargene. Det var også meningen at frukten skulle se god ut og ha en sjarm ved hjelp av to hender barnehender som former et hjerte. Bildet er tatt med kameraet Nikon D90. Jeg husker ikke hvilken linse som er brukt. Fargene i bildene er redigert litt sterkere, der lyset er helt normalt.
Bildet har balanse, med motivet i midten med uklar bagrunn. Dette gjør at det er rolig og behagelig å se på. Det er varm/kald-kontraster i bildet. Det har liten dybdeskarphet, som gjør at motivet er klart og bakgrunnen uklar."

26. september 2010

Ukas foto (39)

Blender f/4,4   Lukkertid 1/320  ISO1600
Iris skriver om dette fotoet på bloggen: "Denne uka har vi lært om blenderåpning på speilreflekskamera. Det var utrolig kjekt å lære om og prøve ut. Effekten av denne funksjonen et at man kan få en detalj veldig skarp og bakgrunnen veldig utydelig. Du kan selv innstille kamera på hvor i bildet du vil ha det skarpt. Det som er litt viktig for å få til et bra bilde med denne effekten er å ha en bra linse. På dette bilde er Karen som er fremst klar. Annlaug som står litt lenger bak er mindre klar."

Sort/hvitt og en farge

Et av Gerd Maries utprøvinger av oppgaven
Photoshop gir oss uendelige muligheter til å redigerer og leke med fotografiene våre. Dagens oppgave var en forsiktig start. Både Marie og Inger Lise har laget gode opplæringsinnlegg som beskriver dette i detalj. Gå inn på deres blogger og prøv å gjøre oppgaven selv.

Blender

Elevene fortsatte å jobbe og eksprimentere med de ulike funksjonene på kameraet. Denne gangen var det blender åpning som stod for tur. Blenderåpningen regulerer dybdeskarpheten i bildet ditt.

Maren: Liten dybdeskarphet

19. september 2010

Ukas foto (38)

"Inger Lise"

Marie skriver om fotoet sitt:
"I dag var det en jobb-med-blogg-og-ta-bilder dag. Det var litt forskjell på hvor folk i klassen var når det kom til de forskjellige oppgavene, så de som lå etter hadde sjangsen til å ta igjen (veldig bra opplegg). Så etter at jeg hadde laget en ny header, gikk jeg og Inger Lise ut for å ta noen nye bilder. Her er da et veldig nydelig bilde av Inger Lise, tatt ved bryggen i Sandnes. Dette var egenlig en veldig grå og regnfull dag, men jeg redigerte bilde til å få en mer varm og drømmende følelse."

Kameraets funksjoner

Caroline"Shutter Speed"
Caroline"Shutter Speed"

Vi jobber med å forstå og teste ut de viktigste funksjonene på kameraet. Her er en artikkel fra Wikipedia som gir en grei oversikt over temaet.
Les og lær! 

Første innlevering

Trude har eksperimentert med lukkertid

Når du leverer inn de ti beste fotoene dine skal du legge ved en tekst til hvert foto som besvarer følgende spørsmål:
- Hva er ideen?
- Hvordan er komposisjonen?
- Hvordan er lyset?
- Hvilket fotoapparat har jeg brukt?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
- Hvilken av de fem kategoriene hører fotoet til?
- Hva har jeg lært?

Dersom du har redigert fotoet ditt mye skal du legge ved orginalfotoet i innlegget også (lite). Da ser jeg hva du kan og alt arbeidet du har lagt ned her også. Du kan få tips om hvordan det er å skrive slike begrunnelser ved å gå inn på fjorårets bloggere. Se blant annet hvordan Maria har formulerer seg her.

OBS! 
Du skal også levere det fotoet du synes er best på et eget innlegg. Det kan være et av de 10 eller et utenom. Fotoet skal ha en tekst med begrunnelser som de andre. Skriv også hvorfor du har valgt akkurat dette som din favoritt.
Fotoet vil få en egen karakter.

Lukkertid

Kort lukkertid
Elevene har jobbet med lukkertid. Iren forteller følgende på bloggen sin om hva hun har lært :
"Tirsdag 14.september lærte vi litt om forskjellige funksjoner på kameraet, hovedsakelig lukkertid funksjonen. Man bruker lukkeren på kameraet når vi skal fryse (kort lukkertid) eller vise bevegelsene (lang lukkertid). Lukkertiden blir lett påvirket av lyset. Derfor tok vi bilder med kort lukkertid ute, fordi det krever mye lys, og bilder med lang lukkertid inne hvor det er litt mørkere, fordi det krever lite lys og mye mørke. Kameraet er også veldig følsomt for bevegelse når man tar bilder med lang lukkertid. For å få best mulig resultat brukte vi derfor stativ. Jeg har brukt Gerd Marie som modell.


4000 dels sekund.
1000
500
250
= Fryse bevegelse
125
60
= Litt frysing
30
15
= Bevegelsen viser litt
Lang lukkertid
6
4
2
1”
= Bevegelsen viser (mer og mer striper)
2”
4”
30”
Fra 30 og nedover må man bruke stativ for å kunne holde kameraet stille."

Her er noen nettressurser du kan se på for å la deg inspirere videre i det å bruker lukkertiden på en god måte:
  • Smashing tips 
  • Lex Augusteijn Photography

14. september 2010

Grafisk design etiketter

Anne Hildes etikettdesign
Trudes etikettdesign

Hvordan kan vi bruke fotoene vi har tatt til annet enn å vise fram som rene bilder? Vi omgir oss med fotografier hele tiden. Ved å bruke fotoene som en del av grafisk design får de en ny mening. Tekst og foto blir en helhet. 

Trude beskriver oppgaven slik: 
Gjertuds etikettdesign
"I dag har vi jobbet med et redigeringsprogram som heter InDesign. Oppgaven vi fikk, gikk ut på å lage forskjellige etiketter til eksempel. Bringebær syltetøy og hvitløks dressing. Bildene vi har brukt har vi tatt selv. Poenget med denne oppgaven var at vi skulle lære oss mer om InDesign og at vi skulle forstå hvor mye emballasjen på en gjenstand har å si."

Gjertrud skriver dette:
"I dag på skulen lærte me korleis me skulle lage etiketter. Etiketter er, for dei som ikkje veit det, merkelapper på for eksempel syltetøy. Eg hadde tatt bilder av plommer, derfor laga eg ein etikett til plommesylt. Alle fargene i etiketten er tatt fra bilde slik at fargane skulle passe. Eg har valgt å bruke ein litt koselig og gammeldags stil, sidan eg trur folk trekkes litt mot det når dei skal kjøpe sylt."

13. september 2010

Ukas foto (37)

Annlaug beskriver fotoet sitt slik:
"Den 26. august fikk vi oppgave å ta bilder av en paraply. Bildene ble tatt ved Sandnes brygge, og vi skulle tenke på komposisjonen.
På dette bildet har jeg brukt makro på kameraet og fokusert på linjene i paraplyen. Jeg brukte photoshop og curves-verktøyet som ga mye kontrast. Igjen brukte jeg det gyldne snitt og skrålinjer i komosisjonen, men jeg har også brukt interessepunkt."

8. september 2010

Det kreative øye

Det spennende med å fotografere er at en begynner å se motiv overalt. Øye blir skjerpet i forhold til omgivelsene. Det gjelder å ha et "kreativt øye" som ser motiv der ingen andre ser det.
Bruk nye vinkler, se opp, se bak deg, se ned og til siden, bruk nærfoto (makro) og still deg der ingen andre har kommet på. Angrip omgivelsene fra alle kanter, det er kun fantasien din som begrenser deg.
Marie har illustrerer dette poenget ved å fotografer en skolen på en ny måte.

7. september 2010

Etikettdesign


Vi skal jobbe i InDesign med etiketter basert på egne foto og se hva det har å si for salg av produkter. Les denne artikkelen som viser effekten av bevisst bruk av design. Ny etikett tredoblet salget av fiskebollene!

Etikett er en merkelapp, ofte selvklebende, med informasjon som beskriver innhold.


Design er et begrep som både betegner skaperprosessen av et produkt med tanke på formgiving og funksjon og resultatet av prosessen.
(Kilde: Wikipedia)

6. september 2010

Ukas foto (36)










Paraply og komposisjon har vært en av startoppgavene i faget.
Her er Lilly sin versjon av oppgaven. Hun skriver på bloggen sin:
"Denne oppgaven skulle vi ta bilder av paraplyer. I dette bildet fokuserer jeg på fargene og kontrasten. Jeg ville få frem detaljene fra hendene, men likevel få fokus på paraplyen."

Se flere foto ved å gå til elevens egen blogg.

3. september 2010

Ukas foto (35)

Karen skriver: "Torsdag 26. August var vi ute å tok bilder av paraplyer. Bildene er tatt ikke langt fra skolen, de fleste i elven rett utenfor kantinen. Min ide var å bruke refleksjon og bevegelse i vann, men også vind. På dette bilde kan du tydelig se at jeg har forsterket kontrastene og gjort det som er mørkt mørkere og det som er lyst lysere. Linjer og interessepunktet oppe i venstre hjørnet (midten av paraplyen) er satt i fokus."

Ekskursjon

Torsdag 2.september dro vi ut for å bli inspirert.
Maren skriver dette på bloggen sin:
"Klassen reiste til Stavanger for å se en utstilling av Roald Kyllingstad.
Utstillingen var på Skur 2 på kaien i Stavanger.
Roald Kyllingstad tar bilder av hverdagslige ting og steder, og etterpå tegner han av
bildene på ark med pastellkritt.
Det var utrolig å se hvor realistisk tegningene hans så ut."

Les mer om kunstneren på hans egen hjemmeside her.

31. august 2010

Fem kategorier, del 1



1. Høst
2. Frukt, bær og grønt
3. Dyr
4. Barn som vil være voksne, arrangert foto
5. Komposisjon

Disse fem kategoriene skal du jobbe med en stund fremover.

Du leverer de ti beste fotoene på bloggen med kommentarer på torsdag 7.oktober 2010 kl.14.00.

Dessuten skal du plukke ut det fotoet du er best fornøyd med å begrunne dette.

Neste tirsdag er punkt 2 læringsoppdrag. Ta minst 50 ulike foto innen temaet. Vi skal bruke det i en designoppgave senere.

Gudd løkk!

PS. Gjertrud har illustrert dette innlegget med sitt humørfyllte paraplyfoto.

29. august 2010

Ukas foto (34)

Torill har tatt ukas foto. Se mer arbeider i hennes egen blogg i lenkesamlingen under tittelfeltet.

24. august 2010

Første fotooppdrag

"- Fotografer minst 50 foto i løpet av en halv time der du fokuserer på nærfoto av skolebygget og legger vekt på komposisjon, linjer, kontraster og teksturer."
Elevene brukte tiden effektivt og fikk mange gode resultat. Collagen i dette innlegget viser noen få av fotoene. Se flere på de individuelle bloggene.

22. august 2010

Velkommen til vår fotoblogg

Her er vårt felles digitale klasserom i det valgfrie programfaget Trykk og foto for andre klasse Studiespesialisering med formgivingsfag (2SF) på Vågen videregående skole.  Alle foto er tatt av oss dette skoleåret. Elevenes individuelle fotoblogger finner en i lenkesamlingen "Elevbloggene" til høyre.
Enjoy!